Noite na taverna e O Rei da Vela ganham novas edições voltadas a estudantes

Clássicos de Álvares de Azevedo e Oswald de Andrade chegam em versões comentadas da Biblioteca Luso-Brasileira

Duas obras fundamentais da literatura brasileira, que marcam a transição entre diferentes movimentos literários do fim do século XIX ao início do XX, acabam de ganhar novas edições voltadas especialmente a estudantes do ensino médio. Noite na taverna, de Álvares de Azevedo, e O Rei da Vela, de Oswald de Andrade, integram a Biblioteca Luso-Brasileira, coleção da Editora Edipro dedicada à publicação de clássicos em língua portuguesa com aparato editorial de apoio à leitura formativa. 

Além de reapresentar textos consagrados, as versões têm como objetivo facilitar o contato do leitor jovem com bibliografias tradicionalmente cobradas em provas para o ingresso no ensino superior. Para isso, os volumes contam com notas explicativas, contendo vocabulário menos usual, referências culturais e conceitos centrais, sem simplificar ou adaptar os originais. 

Publicado postumamente em 1855, Noite na taverna, de Álvares de Azevedo, é um dos principais títulos do ultrarromantismo brasileiro. Inspirado nas publicações byronianas e no gótico de Edgar Allan Poe, o livro reúne cinco histórias narradas em uma taverna decadente, onde boêmios compartilham experiências marcadas por tragédias amorosas, crimes, morbidez e desencanto. O tom niilista aprofunda reflexões sobre a finitude da vida e o conflito entre idealismo e materialismo. 

Já O Rei da Vela, escrito por Oswald de Andrade e publicado em 1937, é uma das peças mais emblemáticas do Modernismo brasileiro. Ambientada no Brasil em processo de industrialização, ainda sob os impactos da crise de 1929, a narrativa constrói uma crítica mordaz ao capitalismo dependente e ao imperialismo. A figura do agiota Abelardo I e suas relações com uma elite em decadência funcionam como metáfora de um país vendido a interesses estrangeiros, tema de relevância nos debates sociais contemporâneos.  

Ao reunir textos integrais com um cuidadoso trabalho editorial, as novas edições de Noite na taverna e O Rei da Vela reafirmam a importância dos clássicos na formação dos estudantes, aproximando obras centrais da literatura brasileira das demandas atuais dos exames de ingresso ao ensino superior. 

Fichas Técnicas: 

Título do livro: Noite na Taverna   

Autor: Álvares de Azevedo 

Editora: Via Leitura 

ISBN/ASIN: 9786587034713 

Páginas: 64 

Preço: 17,90 

Onde comprar: Amazon 

 

Título do livro: O Rei da Vela 

Autor: Oswald de Andrade 

Editora: Via Leitura 

ISBN/ASIN: 9786587034744 

Páginas: 80 

Preço: 43,10 

Onde comprar: Amazon 

Sobre os autores: Álvares de Azevedo (1831–1852) foi um dos principais expoentes da segunda geração do Romantismo no Brasil e é patrono da Cadeira nº 2 da Academia Brasileira de Letras. Já Oswald de Andrade (1890–1954) foi essencial para Modernismo brasileiro e figura central da Semana de Arte Moderna de 1922. 

Sobre a editora: O Grupo Editorial Edipro tem como propósito, desde 1977, publicar obras que ajudem na evolução do leitor. Edipro é formação, inspiração e entretenimento. Ao longo dos anos, são mais de 500 títulos publicados nas principais áreas do saber e novos selos foram criados, como Via Leitura, Caminho Suave e Mantra.  

Instagram: @editoraedipro e @editoracaminhosuave 

Globo de Ouro 2026: ‘Prêmios mudaram a percepção sobre cinema brasileiro no exterior’, afirma especialista

Vitórias de O Agente Secreto e Wagner Moura ampliam visibilidade do país na indústria internacional, segundo a cineasta Fernanda Schein, e aquecem chances para o Oscar

Reprodução da Internet

A vitória de Wagner Moura como o Melhor Ator em Filme de Drama e de "O Agente Secreto" como Melhor Filme em Língua Não Inglesa no Globo de Ouro colocou novamente o Brasil no centro da temporada de premiações internacionais. Longe de uma campanha amplamente apontada como favorita, o filme avançou aos poucos e terminou a noite como um dos grandes destaques e claro, como uma promessa para o Oscar.

Para a cineasta Fernanda Schein, que acompanha de perto o mercado audiovisual em Los Angeles, o resultado é consequência de um trabalho construído ao longo do tempo. “O Agente Secreto vai sendo trabalhado de uma maneira muito bonita e muito efetiva. É um filme que passa pelo Festival de Cannes, ganha uma grande visibilidade e vai sendo construído ao longo da temporada até chegar ao Globo de Ouro com chance real de vitória para o Wagner”, afirma.

Mudança no olhar internacional sobre o cinema brasileiro

Radicada em Los Angeles, Fernanda diz que a repercussão do filme evidencia uma transformação na forma como o cinema brasileiro é percebido fora do país. “Nesses anos que eu estou aqui em Los Angeles, é muito interessante ver como foi mudando a abordagem das pessoas em relação ao cinema brasileiro”, diz. Segundo ela, o repertório era limitado. “Antes, a gente só escutava as pessoas falando de Cidade de Deus e Central do Brasil. Agora existe um interesse maior, uma curiosidade maior. Mudou a percepção sobre o cinema brasileiro”.

No entanto, na avaliação da cineasta, esse novo momento também depende de estrutura interna. “É preciso que haja regulamentação de streaming. É preciso que haja lei de incentivo fiscal. Todas essas coisas que já existem em outros países e que até então, são muito limitadas no Brasil”, afirma. Para ela, políticas de fomento são fundamentais para que as produções brasileiras consigam crescer e competir em igualdade no mercado internacional.

Oscar no radar

Com o Globo de Ouro, a conversa avança para a próxima etapa da temporada. “Pensando agora já rumo ao Oscar”, afirma Fernanda, ao comentar o início do período de votação. Segundo ela, o prêmio ajuda a mudar o patamar da atenção internacional. “Quando você ganha um Globo de Ouro, as pessoas passam a olhar de outra forma”, diz.

A cineasta destaca que o reconhecimento recente interfere diretamente na circulação do filme entre votantes. “Isso faz com que o filme seja visto, comentado, discutido”, afirma. “É um momento em que todo mundo começa a prestar atenção.”

Para Fernanda, o efeito não se limita a um único título. “Quando um filme brasileiro chega nesse lugar, ele acaba puxando outros”, diz. “Abre espaço para conversa, para curiosidade e para que o cinema brasileiro seja levado mais a sério nesse circuito”.

Protagonizado pela vencedora do Globo de Ouro Rose Byrne, 'Se Eu Tivesse Pernas, Eu Te Chutaria' segue em cartaz nos cinemas brasileiros

No longa, Byrne interpreta Linda, uma mulher à beira de um colapso, que precisa lidar com sua carreira, a doença da filha, um marido ausente, uma pessoa desaparecida e uma relação incomum com o terapeuta

Reconhecida por sua performance visceral e muito elogiada pela crítica, Rose Byrne se consagrou como uma das vencedoras do Globo de Ouro 2026 na noite de domingo, 11 de janeiro. A atriz recebeu a estatueta de Melhor Atriz em Comédia ou Musical por “Se Eu Tivesse Pernas, Eu Te Chutaria”, de Mary Bronstein. No longa, Byrne interpreta Linda, uma mulher à beira de um colapso, que precisa lidar com sua carreira, a doença da filha, um marido ausente, uma pessoa desaparecida e uma relação incomum com o terapeuta.

Confira o trailer:

Com distribuição da Synapse Distribution, “Se Eu Tivesse Pernas, Eu Te Chutaria” segue em cartaz no Brasil, onde começou sua trajetória no circuito comercial em 1º de janeiro. O filme pode ser visto em 31 cinemas em 16 cidades brasileiras: Rio de Janeiro, Niterói, São Paulo, Ribeirão Preto, Vitória, Belo Horizonte, Brasília, Curitiba, Florianópolis, Porto Alegre, Salvador, Recife, Maceió, Aracaju, Fortaleza e Belém.

Com a vitória no Globo de Ouro, Rose Byrne ganha força na temporada de premiações. Em 2025, venceu o prêmio de Melhor Atuação Protagonista no Festival de Berlim e foi reconhecida pelas associações de críticos de Chicago, Londres e Los Angeles. A atriz também aparece em diversas listas de apostas para o Oscar, cujos finalistas devem ser revelados no dia 22 de janeiro.  

Sobre a Synapse Distribution

A Synapse, selo de exibição da SOFA DGTL, licencia uma média de 20 filmes por ano. Em 2025 já lançou nos cinemas ‘Sem Chão - No Other Land’, vencedor do Oscar de melhor documentário e ‘Vermiglio’, vencedor do Leão de Prata em Veneza. Também já lançou nos cinemas ‘Love Lies Bleeding - O Amor Sangra’, com Kristen Stewart, ‘As Vezes Quero Sumir’, com Daisy Ridley e o último filme do diretor Ken Loach, ‘O Último Pub'.

Sobre a SOFA DGTL

A SOFA DGTL é uma agregadora de conteúdo premium  que tem como missão conectar histórias a pessoas, ajudando o consumidor a encontrar o conteúdo certo para o seu perfil. Por meio do serviço de recomendação, Filmelier.com, com mais 17 milhões de usuários em 2024, a SOFA DGTL obtém amplo conhecimento da audiência e consegue definir a melhor estratégia para aquisição e monetização de filmes. A empresa comercializa o melhor do cinema em mais de 30 plataformas na América Latina nas modalidades Transacional – TVOD (aluguel e compra), Assinatura –SVOD e por Publicidade – AVOD, com mais de 400 milhões de horas assistidas nesse segmento em 2024.

15 séries para quem ama dramas adolescentes maratonar na HBO Max durante as férias

Confira uma seleção imperdível de produções que exploram amores intensos, amizades marcantes e os dilemas da juventude

A nova produção Max Original, MARGARIDA, QUE SUA LENDA VALHA A PENA, estreou na HBO Max na semana passada com muita música, fantasia e romance. Criada pela escritora Cris Morena, a trama acompanha a jornada de Margarida em busca de suas origens enquanto ela explora seu talento artístico. A série já está disponível na plataforma de streaming e recebe 10 novos episódios semanalmente.  

A comédia infanto-juvenil resgata a receita que foi sucesso no início dos anos 2000. Pensando nisso, listamos 15 séries que unem a nostalgia de clássicos com a energia das novas produções, perfeitas para maratonar durante o período de férias de fim de ano. Confira: 

MARGARIDA, QUE SUA LENDA VALHA A PENA (A10)
A narrativa acompanha Margarida, uma jovem que perdeu seus pais ainda na infância e cresceu sem conhecer suas próprias origens, mas tudo muda quando, por acaso, ela encontra sua tia Delfina. Sonhadora e cheia de carisma, Margarida enfrentará inúmeros desafios após ingressar no Hangar Soho e, apesar das dificuldades, nunca deixará de lado suas amizades e sonhos. Os 10 primeiros episódios da produção já estão disponíveis na HBO Max.   

FLORIBELLA (L)
A novela infanto-juvenil, adaptação brasileira do sucesso argentino FLORICIENTA, acompanha a jornada de Maria Flor, uma jovem contratada para trabalhar como babá em uma mansão onde vivem seis órfãos de diferentes personalidades. Em meio a desafios, romances e muita música, FLORIBELLA mistura humor e fantasia em uma envolvente narrativa.   

B.A: O FUTURO ESTÁ MORTO (A16)
A produção nacional B.A: O FUTURO ESTÁ MORTO acompanha um grupo de jovens em um Brasil distópico onde a floresta amazônica foi privatizada e os adultos são acometidos por um mal que os torna apáticos e monocromáticos. Neste cenário, Palhaço, Linlin e Thomas se unem para criar a marca 'B.A' (Beijo Adolescente), que reúne autenticidade, cor e diversidade, além de esconder uma sociedade secreta de jovens com superpoderes. 

USE SUA VOZ (A10)
Bia Torres, Laura Castro e Giu Nassa, integrantes da banda BFF Girls, desvendam um mistério ocorrido no Colégio Use Sua Voz, no último dia de aula, quando aconteceriam as tão esperadas audições finais do Núcleo Musical. Mesmo enfrentando atritos, as BFF Girls se juntam em busca do suspeito pelo apagão no colégio. Com muita música e amadurecimento, USE SUA VOZ retrata a história desses adolescentes que buscam compreender e solucionar os desafios da vida.    

TE AMAR DÓI (A16)
Os caminhos de Lola e Juan se cruzam por acaso, e mesmo tendo vidas totalmente distintas, são unidos pelo amor e por um objetivo em comum. Criada por Cris Morena, TE AMAR DÓI acompanha a trajetória dos dois jovens por coincidência se conhecem e sentem que o destino havia planejado aquele encontro. Em meio à muitos desafios, eles terão que se unir para salvar a paixão que floresceu entre os dois.   

ALÉM DO GUARDA-ROUPA (A10)
A primeira série brasileira inspirada nos dramas coreanos traz a história de Carol, uma adolescente filha de uma bailarina brasileira e de um sul-coreano. ALÉM DO GUARDA-ROUPA, acompanha a jovem e sua relação conflituosa com sua ascendência, Carol não se interessa por nada do universo sul-coreano, mas sua vida muda após uma descoberta: seu guarda-roupa é, na verdade, um portal mágico que conecta seu quarto ao apartamento de um grupo de K-pop de grande sucesso, o ACT.   

SMALLVILE (A14)
O clássico dos anos 2000 acompanha os primeiros anos de Clark Kent antes de se tornar o Homem de Aço e revela como Lex Luthor se tornou um dos inimigos mais perigosos do jovem kryptoniano. Em cada episódio, Clark descobre um pouco mais sobre si mesmo, explora seus poderes e aprende a lidar com sentimentos até então desconhecidos. SMALLVILE marcou gerações e ainda hoje é lembrada com carinho pelos fãs do Superman.   

GOTHAM KNIGHTS (A16)
Após a morte do Batman, Gotham City se torna perigosa novamente. Turner Hayes, filho adotivo de Bruce Wayne, enfrenta um grande desafio: provar sua inocência após ser falsamente acusado de matar o próprio pai. Os jovens Duela Dent, Harper e Cullen Row também são suspeitos do crime e, apesar das diferenças, precisarão se unir para encontrar o verdadeiro culpado. GOTHAM KNIGHTS acompanha a formação de uma nova geração de heróis, unidos por segredos do passado e determinados a construir seu próprio legado.  

THE VAMPIRE DIARIES (A16)
Na cidade de Mystic Falls, os irmãos vampiros Stefan e Damon Salvatore se apaixonam pela mesma mulher, a jovem humana Elena Gilbert. Unindo acontecimentos sobrenaturais, terror e fantasia, THE VAMPIRE DIARIES acompanha um complexo triângulo amoroso e conflitos que envolvem magia, mistérios e criaturas misteriosas.    

THE O.C. (A14)
A chegada de Ryan Atwood à Newport Beach muda completamente a rotina da elite local. Vindo de uma área não favorecida, o jovem precisa aprender a conviver com um mundo cercado por privilégios e aparências. THE O.C. combina drama, romance e amadurecimento ao retratar amizades intensas e conflitos que contrastam entre dois mundos opostos.  

GOSSIP GIRL (A16)
Na elite do Upper East Side, segredos nunca ficam escondidos por muito tempo. A icônica série que marcou gerações apresenta Blair Waldorf, Chuck Bass, Serena Van Der Woodsen, Dan Humphrey e Nate Archibald em meio a relações intensas e uma constante competição por poder. Um blog anônimo acompanha de perto a vida dos jovens, revelando escândalos, romances e traições. GOSSIP GIRL explora jogos de poder, conflitos adolescentes e a disputa por influência social.  

PRETTY LITTLE LIARS (A16)
Após o desaparecimento de Alison, um grupo de amigas passa a receber mensagens ameaçadoras de alguém que parece saber todos os seus segredos. Enquanto elas tentam descobrir a identidade de “A”, mentiras, mistérios e revelações perigosas vêm à tona. PRETTY LITTLE LIARS mistura suspense e drama ao mostrar até onde uma pessoa pode ir para esconder a verdade.  

A VIDA SEXUAL DAS UNIVERSITÁRIAS (A16)
Quatro jovens dividem não apenas um dormitório, mas também as descobertas e inseguranças da vida universitária. Entre romances, amizades e crises, a série aborda com leveza e muito humor temas como sexualidade, identidade e amadurecimento. A VIDA SEXUAL DAS UNIVERSITÁRIAS equilibra comédia e sensibilidade ao retratar os desafios de enfrentar novas fases da vida.  

BETTY (A16)
Em uma Nova York dominada por homens, um grupo de mulheres encontra no skate uma forma de expressão, pertencimento e resistência. BETTY acompanha amizades reais, desafios cotidianos e a busca por espaço em um cenário que constantemente tenta excluí-las, celebrando, de inúmeras formas, a liberdade e a autenticidade.  

EUPHORIA (A18)
A série acompanha um grupo de adolescentes lidando com vícios, traumas e descobertas em um mundo marcado por excessos. Com uma narrativa intensa e um visual impactante, EUPHORIA retrata as dores e contradições da juventude ao explorar temas profundos. A terceira temporada da produção chega à HBO Max em abril deste ano.  

Seja para reviver histórias que marcaram uma geração ou descobrir novas narrativas repletas de emoção e reviravoltas, essas produções exploram as múltiplas fases da juventude. De personagens icônicos à enredos inesquecíveis, a HBO Max reúne títulos para todos os gostos e idades, disponíveis para maratonar onde e quando quiser.  

Pablo Vares faz show de despedida do RJ na Casa com a Música, na Lapa

Músico uruguaio faz show instrumental intimista no dia 09 de janeiro, sexta-feira, às 20h

O músico uruguaio Pablo Vares encerra seu ciclo no Rio de Janeiro apresentando um show instrumental no violão flamenco e handpan na Casa com a Música, na Lapa, nesta sexta-feira, dia 09 de janeiro, às 20h. Músico, compositor, produtor e diretor musical natural do Uruguai radicado no Brasil desde 2012. Percorre o país e se apresenta no exterior com seu trabalho solo instrumental, tendo apresentado seu espetáculo de violão flamenco e handpan em oito estados do Brasil e na Alemanha. Com mais de 15 companhias de dança flamenca participa em dezenas de espetáculos em palcos de todo o país. Indicado a dois prêmios de melhor trilha sonora em peças de teatro, trabalha com grandes nomes como Rosamaria Murtinho, Leticia Spiller, Marcos Mion, Bruno Fagundes e Jorge Farjalla. Grava com vários artistas como a banda Blitz e produz músicas para a Globo, que tocam no Big Brother Brasil 2022. 

Compõe para o meio audiovisual e tem seu trabalho exibido na Irlanda. Vinculado a instituições como o Instituto Cervantes, o Sindicato Nacional dos Compositores Musicais e diferentes universidades. Participa em uma dúzia de programas de rádio e televisão como o “Caldeirão do Huck”, “Caldeirão com Mion”, “Encontros com a Fátima Bernardes”, “Dancing Brasil” e “Você na TV!” em Portugal.  Artista de rua desde 2013,tem seu trabalho reconhecido ao ser convidado a participar em festivais, documentários e séries do segmento como “Buscando Buskers”, que passa em canais como Arte 1 e Music Box Brasil. Seu trabalho instrumental possui uma identidade própria que o leva a palcos como o Clube do Choro Brasília e o Marien Calixte Jazz Music Festival, participando assim nos mesmos eventos que grandes artistas de renome como Marcell Powell e Hamilton de Holanda. Atualmente produz dois discos e conta com o patrocínio de seis marcas de instrumentos.

A Casa com a Música

Localizada na rua onde viveram Carmen Miranda, Jacob do Bandolim e Moreira da Silva, a Casa com a Música consiste num espaço que reproduz a sala de uma casa onde ocorrem diversas apresentações. A ideia é transportar o público para o conforto do seu lar, o clima intimista e acolhedor, e promover a união tendo a música e a diversidade de estilos como ferramentas. Entre os nomes que já passaram pelo espaço, estão Azymuth, Geraldo Azevedo, Toninho Horta, BK, Sandra Sá, Carlos Malta, Jane Duboc, Arismar do Espírito Santo, Mauro Senise, Farofa Carioca, Kiko Continentino, Reppolho, Theo Bial, entre outros.

Serviço:

Local: Casa com a Música - Rua Joaquim Silva, 67, Lapa, Rio de Janeiro – RJ

Dia e hora: 09 de janeiro, sexta-feira, às 20h

Entrada: R$ 30, ingressos no site https://www.sympla.com.br/evento/pablo-vares-despedida-do-rj/3258727

Classificação: livre

Assessoria de imprensa: Carlos Pinho - @dicasdopinhao

Redes sociais: 

https://www.instagram.com/pablovares/

https://www.instagram.com/casacomamusica/

A força simbólica dos guardiões da memória e da oralidade africana

Professor de literaturas africanas e pesquisador de contos, Rogério Barbosa exalta a história dos griots

Em Como surgiu o primeiro Griot, publicação da Cortez Editora, o escritor Rogério Andrade Barbosa convida o leitor a conhecer a lendária origem desses guardiões da memória, figuras essenciais na tradição oral africana. Referência na literatura infantojuvenil e profundo estudioso das narrativas do continente, o autor reconstrói, com sensibilidade, a força simbólica desses mensageiros por meio de uma história rica em significado. 

A trama acompanha dois irmãos do Mali, nascidos na histórica Tombuctu, que atravessam o deserto do Saara em uma jornada marcada por fome, sede e os desafios impostos pela natureza. Após sobreviverem a uma terrível tempestade de areia, encontram abrigo em um oásis — cenário que transforma seu destino e revela a origem mítica do primeiro griot.  

Narrada por um veterano contador de histórias, a obra evidencia a importância social e espiritual dos griots, responsáveis por preservar a memória coletiva, valorizar a ancestralidade e fortalecer laços comunitários. Ao unir passado, presente e futuro, eles surgem como ponte entre gerações e protetores de saberes que resistem ao tempo.  

Os irmãos, assim que a tormenta amainou, descobriram que estavam mais perdidos do que nunca. Por mais que procurassem, embora se orientassem pela posição do sol ou das estrelas, não encontravam uma pegada sequer das caravanas de dromedários que cruzavam constantemente a aridez do Saara carregadas de sal, ouro e marfim. (Como surgiu o primeiro Griot, p. 14) 

O texto de Barbosa ganha ainda mais potência com as ilustrações de Rogério Borges, artista premiado, cuja trajetória inclui trabalhos para importantes editoras, mostras internacionais e reconhecimentos como o Prêmio Jabuti e o selo Altamente Recomendável da FNLIJ. Suas imagens ampliam a atmosfera mítica e emotiva que envolve o relato.  

Com a união de dois criadores consagrados — Barbosa, vencedor do prêmio da Academia Brasileira de Letras, e Borges, com carreira destacada no Brasil e no exterior — Como surgiu o primeiro Griot torna-se uma homenagem à arte de contar histórias e à força da oralidade africana. É um chamado para leitores de todas as idades se conectarem com narrativas que atravessam gerações.  

Ficha técnica  

Título: Como surgiu o primeiro Griot 
Autoria: Rogério Andrade Barbosa 
ISBN: 978-65-5555-639-1 
Formato: 20,5 x 27,5 cm 
Páginas: 32  
Preço: R$ 57,00 
Onde encontrar: Amazon 

Sobre o autor 

Rogério Andrade Barbosa é escritor, professor de literaturas africanas, dinamizador de oficinas, palestrante e contador de histórias. Tem dedicado boa parte de sua carreira literária ao estudo da história e da literatura oral do Continente Africano – sempre apoiado em sua experiência como ex-voluntário das Nações Unidas na Guiné-Bissau e nas constantes pesquisas e recolhas de contos orais feitas em vários países da África. No decorrer de 37 anos como autor de literatura infantil e juvenil, publicou mais de 100 livros. Alguns deles foram traduzidos e editados na Alemanha, Espanha, Suécia, Dinamarca, Estados Unidos, México, Colômbia, Argentina, Haiti e Gana. Participou de Congressos e Feiras de Livros na Europa, Ásia, África e América Latina. Entre os vários prêmios que recebeu, destaca-se o da Academia Brasileira de Letras (ABL), em 2005, pelo conjunto de suas obras. 

Instagram: @rogerio_andradebarbosa 

Sobre o ilustrador 

Rogério Borges cursou Comunicação Visual na FAAP, em São Paulo. Trabalhou para as editoras Abril, Globo, Três, e com os produtores da Vila Sésamo. Ilustrou e escreveu para a Revista Recreio. Fez mais de 80 capas para a Planeta. Produziu coleções para a editora Melhoramentos, que foram diversas exposições e mostras nacionais e internacionais, em cidades como Frankfurt (Alemanha), Bolonha e Roma (Itália), Gotemburgo (Suécia) e Bratislava (Eslováquia). Recebeu prêmios da Associação Paulista dos Críticos de Arte, da Fundação Nacional do Livro Infantil e Juvenil (Selo Altamente Recomendável e Melhor Ilustração), da Unesco (Unesco Prize for Children and Young People´s Literature) e prêmio Jabuti na categoria Ilustração. Também participou de catálogos importantes como o White Ravens, da Biblioteca Internacional da Juventude, sediada em Munique.  

Instagram: @rogerio.borges.art 

Sobre a Cortez Editora: Foi a solidez do trabalho feito que estimulou a Cortez Editora a expandir e mostrar ao mundo toda a riqueza da cultura brasileira e a densidade ímpar de seus autores. Seu catálogo é referência nas áreas de Literatura Infantil e Juvenil, Educação, Serviço Social, Ciências da Linguagem, Ciências Sociais, Ciências Ambientais e Psicologia.  

Site: Cortez Editora  

Instagram: Cortez Editora | Youtube: TV Cortez | Facebook: Cortez Editora  

HBO Max anuncia que a série 'Heated Rivalry' estreia em fevereiro no Brasil

Estrelada por Hudson Williams e Connor Storrie, a série original da Crave se tornou um fenômeno televisivo nas últimas semanas

A HBO Max anunciou que a série original da Crave HEATED RIVALRY estreia no Brasil em fevereiro. A produção é baseada na aclamada saga literária Game Changers, da autora Rachel Reid. 

Criada pelo premiado escritor, diretor e produtor canadense Jacob Tierney (Letterkenny, Shoresy), HEATED RIVALRY acompanha a história de Shane Hollander e Ilya Rozanov, duas estrelas do hóquei profissional cuja intensa rivalidade dentro do gelo contrasta com um relacionamento secreto e profundamente emocional fora dele. 

Interpretados por Hudson Williams e Connor Storrie, Shane e Ilya estão entre os nomes mais importantes da Major League Hockey, unidos pela ambição, pela competitividade e por uma atração magnética que nenhum dos dois consegue compreender totalmente. O que começa como um encontro casual entre dois jovens novatos evolui, ao longo de oito anos, para uma jornada marcada pelo amor, pela negação e pelo autoconhecimento. Enquanto buscam o sucesso esportivo no gelo, ambos precisam enfrentar uma decisão crucial: se existe espaço para o amor verdadeiro em um mundo tão exigente e competitivo quanto o deles. 

A série também conta com François Arnaud, Robbie G.K., Christina Chang, Dylan Walsh, Sophie Nélisse e Ksenia Daniela Kharlamova no elenco. 

HEATED RIVALRY é produzida pela Accent Aigu Entertainment em associação com a Crave (Bell Media) e distribuída internacionalmente pela Sphere Abacus. A primeira temporada é composta por seis episódios. 

Em fevereiro, esta intensa história de amor, rivalidade e autodescoberta chega à HBO Max no Brasil e na América Latina. 

Grátis: Rock 80 Festival estreia no verão carioca 2026 no Aterro do Flamengo

Primeira edição do ano celebra clássicos do rock nacional e internacional em um dos cartões-postais mais emblemáticos do Rio

O verão carioca de 2026 ganha trilha sonora especial com a primeira edição do ano do Rock 80 Festival, que ocupa o Aterro do Flamengo (Posto 3) nos dias 10 e 11 de janeiro, a partir das 14h, reunindo sol, calor, cerveja gelada e muito rock’n’roll em um dos cartões-postais mais emblemáticos do Rio de Janeiro. Programação pelo instagram @rock80festival.

Com proposta voltada à celebração dos clássicos do rock nacional e internacional — especialmente a sonoridade marcante dos anos 1980 —, o festival nasce com vocação para se tornar um encontro entre gerações, famílias e amantes da música, valorizando a ocupação cultural de espaços públicos e o clima vibrante do verão na cidade.

No sábado (10), a programação tem início com DJ, aquecendo o público para a apresentação do Cão Noturno, projeto autoral que integra a iniciativa Eu Quero Abrir o Rock 80. Na sequência, a Banda Piazzas leva ao palco sucessos de nomes como Lulu Santos, Nenhum de Nós, Capital Inicial, Legião Urbana e Cazuza. Já no fim da tarde, a The Red Pilot assume o palco com releituras de clássicos de The Police, Queen, Aerosmith, Kiss e Van Halen. Encerrando a noite, o Bloco 8 e 80 propõe uma conexão percussiva e energética entre o espírito dos anos 80 e o verão carioca, em um show que mistura música e performance.

No domingo (11), após a abertura com DJ, a Nside Band apresenta um repertório que transita entre o peso e a melodia, com músicas de Black Sabbath, Evanescence, Radiohead, Metallica e Pitty. Em seguida, a Banda The Lux aposta em clássicos do rock nacional e internacional, passando por nomes como U2, Paralamas do Sucesso, Barão Vermelho e Engenheiros do Hawaii. A noite segue com o RHCP Tribute by Snow, dedicado à obra do Red Hot Chili Peppers, antes do encerramento com A Conexão 80, que revisita sucessos de Plebe Rude, Biquini Cavadão, Queen e Guns N’ Roses.

Mais do que um festival, o Rock 80 Festival surge como uma experiência cultural ao ar livre, unindo música, cidade e público em um ambiente democrático e descontraído. A estreia marca o início de um projeto que pretende ocupar espaços icônicos do Rio de Janeiro e consolidar o rock como parte da trilha sonora do verão carioca.

Programação:

10/01  - sábado
14h– DJ
15h - Cão Noturno _ Instagram @caonoturno ( Projeto Eu Quero Abrir o Rock 80 – Com o melhor do Autoral )
16h30 – Banda Piazzas – Instagram  @bandapiazzas ( Lulu Santos, Nenhum de Nós, Capital Inicial, Legião Urbana , Cazuza)
18h30 – The Red Pilot – Instagram  @theredpilot.band ( The Police, Queen, Aerosmith, Kiss, Van Halen )
20h30 -  Bloco 8 e 80 – Instagram @bloco8e80 ( Uma conexão cósmica e percursiva entre os anos 80 e o verão carioca )

 11/01 - domingo
14h00 – DJ
14h30 – Nside Band – Instagram @nside.band ( Black Sabbath, Evanescence, Radiohead, Metallica, Pitty )
16h30 – Banda The Lux – Instagram @bandathelux (Clássicos do Rock Nacional e Internacional – Ment at Work, U2, Paralamas, Barão Vermelho, Engenheiros do Hawai )
18h30 – Rchcp Tribute By Snow - Instagram @rhcptributebysnow ( Tributo ao Red Hot Chili Peppers )
20h30 – A Conexão 80 – Instagram @aconexao80 ( Plebe Rude, Biquini Cavadão, Queen, Guns N Roses )

Agenda dos próximos eventos:

10 e 11/1 - Aterro do Flamengo
31/1 e 1/2 - Copacabana
14 e 15/3 - Quinta da Boa Vista
Data a confirmar - Urca

Serviço:

Dias: 10 e 11/1

Horário: 14h

Local: Aterro do Flamengo – posto 3

Instagram: @rock80festival

Leitura transformada em experiência cinematográfica

Romance "Retratos no espelho", de José Cristovam, combina diálogos contínuos, trilha sonora e estrutura de roteiro para explorar memórias e relações familiares

Um olhar íntimo sobre relações humanas, memórias e segredos familiares: na ficção Retratos no espelho, o escritor José Cristovam oferece uma experiência literária com o ritmo envolvente de uma produção cinematográfica. Construída inteiramente em diálogos profundos, a trama começa quando um psicólogo decide revisitar um caso que marcou sua carreira — o da família Lebazi Estevam. A partir de lembranças, a narrativa não linear leva o leitor a diferentes épocas: dos anos 1960 ao início de 2020, momentos importantes na trajetória de diversos personagens se sucedem como as cenas de um filme. 

Os diálogos retratam eventos decisivos na vida dos Lebazi Estevam, como conflitos no casamento, tensões entre pais e filhos, expectativas frustradas, reencontros inesperados e mágoas que atravessam décadas. Em cada conversa, fragmentos do passado surgem e ajudam o público a montar um "quebra-cabeça" dessa história familiar, a fim de desvendar as camadas emocionais que moldam o presente dos protagonistas. O autor também traz reflexões sobre temas universais: traumas do passado na formação adulta, os limites da culpa, a urgência da reconciliação e a busca por sentido diante de perdas. O amor e a amizade permeiam todas as falas do livro — nas relações desgastadas, mas também nas que resistem ao tempo. 

Jô, eu concordo que o amor muda as pessoas, mas só as pessoas que amam de verdade.  
(Retratos no espelho, p.33) 

A obra, que se passa na região do ABC paulista, não traz descrições detalhadas dos protagonistas ou cenários: o formato dialogado estimula a imaginação, convida o leitor a ocupar o centro do enredo, imaginar rostos e preencher as pausas das interlocuções com as próprias emoções. Outro diferencial é a trilha sonora integrada com QR codes. Canções como “Exagerado”, de Cazuza, “Se eu quiser falar com Deus”, de Gilberto Gil, “Como uma onda”, de Lulu Santos, “Eduardo e Mônica”, do Legião Urbana, e “Caso Sério”, de Rita Lee, acompanham os sentimentos expressos em cada cena, reforçando a experiência sensorial. 

Ao apostar em um “filme escrito” — como José Cristovam descreve o livro, Retratos no espelho avança e recua apenas pelas vozes dos personagens, e permite que o leitor viva cada cena com intensidade, sem interrupções de capítulos ou narradores. O resultado é um romance que se lê como um roteiro: imersivo e guiado por camadas de verdades que só se revelam quando os membros familiares olham, sem filtros, para o próprio reflexo. 

Ficha técnica: 
Título: Retratos no espelho 
Subtítulo: Um filme de romance escrito 
Autor: José Cristovam 
Categoria: Romance 
ISBN: 978-65-5822-321-4 
Páginas: 628  
Preço: R$119,90 
Onde encontrar: Amazon 

Sobre o autor: José Cristovam, nascido na cidade de Santo André, é o segundo de uma família de cinco irmãos. Sua família chegou no ABC Paulista no início de 1960, oriunda do Sertão de Pernambuco. Trabalhou em feira livre dos cinco aos 16 anos. Formado como Técnico em Eletrônica, Bacharel em Administração de Empresas, Pós-Graduado em Marketing pela Fundação Santo André, Cursou Gestão Ambiental pela FGV. É empresário no segmento de reciclagem de resíduos tecnológicos, consultor e palestrante. Amante das artes, música, literatura, teatro, cinema e fotografia. Leitor eclético e apaixonado pela vida. Suas principais fontes de inspiração são a natureza e histórias de pessoas comuns, aliadas à sensibilidade traduzida por artistas das mais diversas formas de expressão. 

'Margarida, Que Sua Lenda Valha A Pena' estreia na HBO Max nesta segunda (5/01)

Conheça os principais personagens da série de Cris Morena que promete grandes emoções

Criada pela escritora Cris Morena, a produção Max Original, MARGARIDA, QUE SUA LENDA VALHA A PENA, estreia em 5 de janeiro na HBO Max. A primeira temporada da série acompanha a jovem Margarida, uma adolescente que deseja realizar seus sonhos e encontrar seu lugar no mundo.  

Resgatando a receita que foi sucesso nos anos 2000 com novelas como FLORICIENTA, produção argentina que ganhou uma adaptação brasileira sob o título FLORIBELLA, Cris Morena apresenta ao público seu mais novo conto de fadas, repleto de música, humor e fantasia. Abaixo, conheça os personagens que darão vida a esta encantadora história:  

MARGARIDA 

A protagonista é filha legitima de Floricienta e Máximo, mas perdeu os pais ainda na infância. Durante muito tempo, a jovem viveu sem conhecer suas origens, até que, por acaso, encontra sua tia Delfina. Margarida é a verdadeira herdeira do reino de Krikoragán (o único problema é que ela ainda não sabe disso). Sonhadora e carismática, se declara multifacetada, sabe cantar, dançar e tocar instrumentos, mas precisará de muita coragem para enfrentar os desafios que surgirão após ingressar no Hangar Soho. 

DELFINA SANTILLÁN   

Meia-irmã de Floricienta e cunhada de Máximo, Delfina é dona do renomado Hangar Soho, um centro de artes que oferece bolsas de estudo para jovens talentos. Ambiciosa, aproveitou o exilio da família para tomar toda a fortuna e ocupar o trono do reino de Krikoragán. A chegada repentina de Margarida ameaça os segredos e o império de mentiras que Delfina construiu para se apropriar de uma herança que não lhe pertence.   

DAISY 

Filha adotiva de Delfina, foi resgatada de um orfanato e leva uma vida de privilégios como Princesa Margarida de Krikoragán. No entanto, ela não imagina que não é quem acredita ser. Cercada pelas mentiras de Delfina, cresceu acreditando ser a herdeira do trono, mas tudo mudará quando conhecer Margarida, que se tornará sua amiga e trará reviravoltas para sua vida.  

MERLÍN  

Merlín é um príncipe de Krikoragán, filho do homem que destronou Máximo, pai de Margarida. O jovem busca uma chance de entrar no Hangar Soho, e é nesse momento que conhece Margarida, despertando um interesse mútuo. Além da trama amorosa, ele será impactado pelas reviravoltas no reino e fará de tudo para lutar pelo que acredita ser certo.  

Além de Margarida, Merlín e Daisy, o elenco também é composto por jovens que se tornam bolsistas do Hangar Soho, como Romeo e Zeki. Com talentos e personalidades diferentes, eles enfrentam desafios, constroem amizades, vivem romances e sempre usarão a música como forma de expressar seus sentimentos.  

MARGARIDA, QUE SUA LENDA VALHA A PENA é uma produção do Cris Morena Group e Warner Bros. Discovery. A HBO Max disponibilizará 10 episódios semanais, a partir de 5 de janeiro. E para os fãs de tramas adolescentes, a primeira temporada de FLORIBELLA está disponível no catálogo da plataforma de streaming, para assistir quando e onde quiser.